教授、画家田瑞：画苑教坛播清芬
田瑞：画苑教坛播清芬
——访德州学院教授、画家田瑞
文/彭彦花
摄影:大彦花
走进德州学院家属院，田瑞老师的家就处在其中一处不起眼的楼房里。在田瑞老师和师娘的热情招呼中落座，环顾四周，发现墙上空空如也，一张画也没挂，觉得不解，于是我提出疑问。田瑞老师笑称：“我自己画的画，越看越不顺眼，眼不见心不烦，所以从来不挂。”
学子生涯，悠悠师生情田瑞于1942年出生在山东昌乐，5岁时，父亲就已经去世，少年时期，随母亲和兄长姐姐们迁至青岛。1955年，他考入青岛第12中学，13岁的他，对于初中校园里的一切都充满了兴趣，那时候的青岛12中非常重视多元化教学，学校里有许多的课外兴趣小组。在老师孙国枫先生的引导下，田瑞选择了绘画小组。
每当回忆起那时的情景，田瑞都感触颇深。每个周末，很少有老师选择在家休息，而是带着兴趣小组的同学们举办各种活动。比如，绘画小组就经常在周末组织外出写生。田瑞对绘画显露出来的天分也让孙国枫老师非常惊喜。
有一年，举办青少年儿童写生大赛，孙国枫老师鼓励田瑞参加。田瑞也格外珍惜这样的机会，决定画他最擅长的菊花，可是物资紧缺的年代，画菊花叶子用的花青颜料却买不到了。孙国枫老师知道之后，从家里拿了一个小醋碟儿，盛了一碟儿花青颜料送给了田瑞。田瑞亦没有辜负老师的期望，他的作品《菊花》获得了大赛二等奖。而老师送他颜料的醋碟也成了他最温馨的珍藏。
田瑞常说，我先是一个老师，而后才是一个画家。他把老师这一职业看得至高无尚，在经年累月的教育生涯中，他始终保持着一股激情在默默耕耘。我想，这也是他在他的老师身上继承的优良传统。
传道授业，润物细无声
采访中，我问及田瑞老师的获奖经历，他摆摆手说：“没有，不用写那个。”忽而又想起来，跑进书房，拿出一本证书递给我说：“我喜欢这个，你写这个吧！”翻开一看是首届长河文艺奖颁发给他的“德艺双馨艺术家”证书。我又问起田瑞老师是哪些协会会员，他幽默地说：“没协会！就写德州学院就行，别的都没用，就这一个单位是管饭的。”
田瑞说，在学生面前，你要保持一个真，没有老师是万能的，你的长短不要掩饰，作为画家你画好就行了，可是作为一个老师，你画好了，还要给学生讲清楚。在他的世界里，老师分为四等。一等是画好了，也讲清了；二等是讲清了，却画不好；三等是画好了给你看；四等是画不好也讲不好。
每次上课时，他都会对学生讲：“虽然课由我来上，但绝不是学我，咱们一起学习前辈为我们树立的典范。”所以，出现了许多田老师的学生，虽然跟他师从学习画花鸟，最终却成长为擅长其他画法的精英。
在这个强调个性的年代，田瑞老师却说我的风格就是没有风格。在教学过程中，他教导学生苦练基本功，在学习前人绘画技法的同时，坚持写生，面向生活、面向前人。他引导学生走中庸之道，他说：“画画和做事一样，要符合规范。每个人的优势短缺都不一样，要学大画家的思想，学一般画家的技法。”他把齐白石先生的话当成格言教育学生：“你学我的心，别学我的手。”
田瑞的学生告诉记者：“老师经常带我们外出采风写生，采风基地一般都是把学生安排大厅吃饭，各个学校带队的老师进小厅。田老师却从一次也没有离开过学生去小厅吃饭。”对此，田瑞老师却有自己的看法：“饭菜再好不过饱一时之腹，跟自己学生们在一起的快乐和一群陌生人在一起的拘谨相比，我还是选择快乐。”
在绘画界田瑞是受人喜爱的画家，在教育界他是勤勉耕耘的老黄牛。常常有许多人慕名向他来讨教，他欣赏那些热爱学习的人，倾其所有，毫无保留。有人曾向他讨教艺术观点，他写下这样一段话：华贵创新，但万不可勉强，功力达到一定境界，自然有个人风貌显现于画中，老老实实下些功夫，以平常心处之，以寻常事为止，学习求进，虽未必至艺术巅峰，至少不会贻笑大方。